Archiwa blogu

Już niebawem startuje trzecia edycja Festiwalu Komiksowa Warszawa

Tegoroczny Festiwal Komiksowa Warszawa odbędzie się w dniach 10–13 maja 2012 i tak jak w poprzedniej odsłonie towarzyszyć będzie Warszawskim Targom Książki, odbywającym się w Pałacu Kultury i Nauki. Na komiksowe spotkania z gośćmi Festiwalu zapraszamy do sąsiadujących ze sobą sal Starzyńskiego i Gagarina. W tym roku, podobnie jak w latach ubiegłych, przygotowaliśmy wiele atrakcji zlokalizowanych również poza Pałacem Kultury, które rozleją się po mieście.

Podczas czterech dni Festiwalu będzie można spotkać komiksowych autorów z Polski i zagranicy, obejrzeć liczne wystawy, a także uczestniczyć w tematycznych panelach dyskusyjnych, prelekcjach i wykładach. Festiwal to także doskonała okazja, by zapoznać się z komiksowymi nowościami wydawniczymi, skierowanymi zarówno do młodszych, jak i starszych czytelników.

Szczegółowy program imprezy jest już dostępny na oficjalnej stronie wydarzenia.  Organizatorami Festiwalu Komiksowa Warszawa są Polskie Stowarzyszenie Komiksowe, Stowarzyszenie Twórców „Contur” oraz Dom Kultury Śródmieście.

[via Festiwal Komiksowa Warszawa]

„O Matko!” – wernisaż Jacka Łydżba

Święte figury spod Jasnej Góry? Tak, ale bez nudy i sztampy, za to z fantazją i przymróżeniem oka – Jacek Łydżba bierze na warsztat tradycyjne dewocjonalia i bawi się słodyczą odpustowego kiczu. Suknia Matki Boskiej spływa krwią i płonie różami, a Chrystus ma szaty godne aktora filmów Bollywood. Najnowsza wystawa Jacka Łydżby „O Matko!” to gra z konwencją, tradycją, twórcze przełamywanie stereotypów, bez obrazoburczych gestów. Czy Jacek Łydżba modli sie pod figurą a diabła ma za skórą?

Sprawdź, zapytaj, wyspowiadaj artystę – wystawa otwarta jest do 28 grudnia bieżącego roku w warszawskiej Galerii ART.

Andy Warhol miał kościół w rodzinnym Pittsburgu, Jacek Łydżba ma Jasną Górę w Częstochowie. Czyżby pop-art wyrósł z sacrum? Kilka miesięcy temu watykański „L’Osservatore Romano” podał wiadomość, że Warhol był artystą religijnym. Pisano o jego pobożnym dzieciństwie, o upodobaniu do obrazów sakralnych, którymi lubił się otaczać. Ba, autor artykułu stwierdził nawet, że źródło seryjnej powtarzalności Warhola tkwi w sztuce religijnej.

Jacek Łydżba traktuje religijne symbole bez buntu czy osobistej niezgody, ale też bez zbytniego reżimu. Jak na rasowego artystę przystało, ma swoją wizję, swoją ekspresję. Bierze te gotowe gipsowe figurki i ubiera je w szaty o mocnych, wyrazistych kolorach, podkreśla ich piękno i kicz. Pop-art? Z pewnością. Ale też szacunek do tradycji, do przydrożnych kapliczek, wpisanych w krajobraz kulturowy, w którym wyrósł. Proszę nas źle nie zrozumieć: Warhol, choć wierzący, nie był artystą religijnym, tak jak wystawa Jacka Łydżby nie jest wystawą z kościelnej kruchty. To nostalgia w wydaniu kreatywnym.

Read the rest of this entry

Przeciąg. III Festiwal Sztuki Młodych w Szczecinie

Festiwal Sztuki Młodych Przeciąg powstał w roku 2007 jako wydarzenie cykliczne (biennale) o zasięgu ogólnopolskim. Celem festiwalu jest obserwowanie, dokumentowanie i promowanie najciekawszych projektów artystycznych młodych twórców. Otwarta formuła festiwalu stwarza możliwość dotarcia i pokazania przekrojowo najważniejszych dokonań artystów z całej Polski. Otwarta formuła dotyczy również tematów i technik prac.

Jedynymi kryteriami oceny dzieł będzie wartość artystyczna, aktualność oraz kontekst czasu i miejsca, w jakim powstały. Dzięki temu Festiwal pokaże przekrojowo twórczość młodego pokolenia, zaś usytuowanie Festiwalu w Szczecinie czyni go najważniejszym narzędziem w promocji młodych twórców mieszkających i tworzących na terenie Województwa Zachodniopomorskiego i Miasta Szczecin, które pozwala na ich ogólnopolską promocję. Jest to szczególnie istotne w kontekście artystów i studentów skupionych wokół Akademii Sztuki.

Do udziału w projekcie mogą się zgłaszać artyści profesjonalni, którzy ukończyli studia artystyczne lub są na ostatnich latach studiów. Staranny dobór członków Jury oraz szeroka dystrybucja materiałów promocyjnych (zwłaszcza katalogu) stwarza młodym artystom szansę na udany debiut. Obok nagrody finansowej przyznane zostaną nagrody specjalne w postaci wystaw indywidualnych w Gdańskeij Galerii Miejskiej, galerii 13muz w Szczecinie i Zonie Sztuki Aktualnej oraz zakup dzieł do Kolekcji Regionalnej Zachęty Sztuki Współczesnej. Nagrody w postaci artykułu prezentującego wybranego artystę na forum ogólnopolskim ufundowały: miesięcznik Foto, Format oraz Artluk.

Do udziału w Festiwalu mogą być zgłaszane prace powstałe we wszystkich technikach artystycznych, co jest niezwykle interesujące, zwłaszcza w kontekście podejmowania przez twórców tych samych problemów w różnych mediach. Tym samym sztuka wizualna będzie ukazana jako zjawisko zaskakujące, różnorodne, wymykające się stereotypowym klasyfikacjom. Mamy nadzieję, że tak jak w poprzednich edycjach Festiwalu obok siebie zaistnieją tradycyjne dziedziny sztuki typu malarstwo, rysunek czy rzeźba i dziedziny uznawane za nowoczesne (DVD, instalacja, obiekt artystyczny streetart itp.). Konfrontacja jak najszerszego spektrum gatunków artystycznych skłania również do refleksji, że nowatorskość sztuki nie jest związana z techniką wykonania a z konceptem artystycznym. Interdyscyplinarność Festiwalu podnosi również atrakcyjność wystawy pofestiwalowej. Read the rest of this entry

IKEA „My Way” – wystawa pokonkursowa

Zamek Cieszyn zaprasza na wystawę IKEA „My Way”, prezentującą najciekawsze prace studentów, którzy wzięli udział konkursie o tym samym tytule.

IKEA „My Way” to konkurs w formie warsztatów studenckich, zorganizowany przez IKEA we Wrocławiu i Akademię Sztuk Pięknych. Organizatorzy zapewnili przyszłym projektantom – studentom trzeciego roku Katedry Wzornictwa Przemysłowego ASP we Wrocławiu – niezapomniane wrażenia podczas trwających 5 dni warsztatów (4-8.04.2011). Uczestnicy mieli okazję, by wykazać się kreatywnością i stworzyć zupełnie nową formę z dowolnie wybranych przedmiotów z asortymentu IKEA –  limit 300 zł  był jedynym ograniczeniem.  Studenci mieli możliwość poznania realiów projektowania na potrzeby produkcji masowej. Poznanie procesu tworzenia przedmiotu, od pomysłu do gotowego produktu, było cennym doświadczeniem dla przyszłych projektantów. Efekty ich pracy były zdumiewające. Po zakończeniu warsztatów przedstawili jury m.in.: siedzisko z pluszowych wilków (projekt Marty Przybylskiej), wieszaków (projekt Macieja Pali) lub poduszek (projekt Doriny Auksztulewicz), krzesło ŁOŚ (projekt Zuzanny Nowak), lampy z koszy na śmieci (projekt Wiktorii Gołębiewicz) albo z dziesiątków drewnianych patyczków (projekt Violetty Łaty).

W ostatnim dniu warsztatów, jury złożone z przedstawicieli IKEA i Akademii Sztuk Pięknych, po burzliwych obradach przyznało dwie z trzech głównych nagród:

Nagrodę w kategorii: Najlepszy produkt w najniższej cenie przyznaną przez IKEA otrzymał:

– Maciej Pala za System Siedzisk Wielofunkcyjnych

Nagrodę w kategorii: Kreatywność, przyznaną przez ASP we Wrocławiu, otrzymał zespół projektantów:

– Robert Główczak, Mateusz Wowk za projekt lampy wiszącej BOOBLE Read the rest of this entry

4. FotoArtFestival – Przegląd fotografii światowej w Bielsko-Białej

Festiwal, będąc międzynarodowym forum wymiany myśli i obrazu w formie fotografii, za cel postawił sobie pokazanie wielości dróg, jakimi może podążyć artystą.

Dlatego też impreza nie ma tematu przewodniego, za to pokazuje różnorodne formy fotograficzne: dokumnet, portret, pejzaż, eksperyment, fot. inscenizowaną i przetwarzana komputerowo. Tak, idąc za słowami Edwarda Steichena, w wielościach form fotografia ma przybliżyć człowiekowi samego siebie.

W ramach festiwalu, który trwać będzie w dniach od 14 do 30 października w Bielsko-Biała, zobaczymy:

– 20 dużych wystaw indywidualnych
– spotkania z fotografami z całego świata (Maraton autorski)

Ci, którzy rozpoczynaja swoja przygodę z fotografią będą mogli uczestniczyć w Przeglądzie Portfolio, który stanowić będzie swoiste konsultacje z profesjonalistami. Zaś wystawa FototOpen będzie okazją do pokazania szerzej swoich prac.
Organizatorzy zapraszają również na towarzyszące festiwalowi warsztaty fotograficzne.

Ideą festiwalu jest pokazanie wielości dróg, jakimi może pójść artysta, wybierając fotografię, jako środek wypowiedzi.  Festiwalowi nie przyświeca żaden temat wiodący.  Pokazujemy dokument, portret, reportaż, pejzaż, eksperyment, fotografię inscenizowaną i przetwarzaną komputerowo. W cyklu biennale pokazujemy około 20 dużych indywidualnych Wystaw Głównych wybitnych fotografików z całego świata (jedno państwo – jeden autor). Read the rest of this entry

Design dla wolności, wolność w designie. Polskie projektowanie graficzne 1981-2011

Stowarzyszenie Twórców Grafiki Użytkowej zaprasza na wystawę Design dla wolności, wolność w designie. Polskie projektowanie graficzne 1981-2011, która odbędzie sie w dniach 25 sierpnia – 11 września w Berlinie oraz 13 – 23 października w Tokio.

To pierwsza zakrojona na tak dużą skalę prezentacja polskiej grafiki użytkowej, powstałej w okresie polskiej transformacji systemowej od socjalizmu do post-kapitalizmu.

Czy istnieje wolność w projektowaniu? Co ogranicza, a co stymuluje twórczy proces? Czy projektowanie jest niewolą konwencji?
Czy język designu może rozwijać się w nieskończoność czy jest ograniczony kontekstem?
Wystawa „Design dla wolności. Wolność w designie. Polska grafika użytkowa w latach 1981-2011” to próba dokonania psychoanalizy zbiorowej podświadomości Polaków  na podstawie bogatego i gęstego materiału wizualnego.

Zebrane plakaty, magazyny, fanziny, publikacje książkowe, opakowania, znaki i kampanie reklamowe stworzone przez grafików projektantów ułożą się w opowieść o heroizmie, buncie, lękach, fobiach i aspiracjach.
To narracja bez puenty, która, jak każda próba psychoanalizy, otwiera nowe perspektywy, wyłania nieoczekiwane horyzonty, demaskuje punkty zapalne.
Co znaczył design w 1981 roku, kiedy wprowadzono stan wojenny, stłumiono opozycję, a liderów Solidarności internowano?  Czym jest w 2011, w dobie post-kapitalizmu, komercjalizacji, globalizacji, poprawności politycznej, ścierania się liberalnej i konserwatywnej wizji społeczeństwa? Read the rest of this entry

Gramy w zielone! Miejska Przestrzeń Publiczna

Jak mogą wyglądać dobrze zaprojektowane place, rynki miast, skwerki, bulwary, miejskie ogrody – przekonamy się dzięki wystawie „Gramy w zielone! Miejska Przestrzeń Publiczna„. Zagości ona w Zamku Cieszyn od 5 sierpnia.

Na wystawie będą prezentowane najciekawsze pomysły jakie wykorzystano przy projektowaniu przestrzeni publicznych od Nowego Jorku przez Split, Londyn i Warszawę po Bejrut. To projekty autorstwa uznanych światowych pracowni, a miejsca, w których je zrealizowano stały się wizytówkami miast i regionów.

Oglądający będą mogli sprawdzić jakie są aktualne tendencje w projektowaniu przestrzeni miejskich. A mowa m.in. o nawiązywaniu do historii miejsc, uruchamianiu bulwarów i nabrzeży, włączaniu społeczności w proces planowania, wielofunkcyjności miejsc i odwrocie od dookreślania funkcji przestrzeni, a także nurcie rozwoju zrównoważonego.

Wystawa powstała dzięki współpracy Stowarzyszenia Architektury Krajobrazu (SAK) z branżowym magazynem TOPOS The International Journal of Landscape Architecture and Urban Design.   Read the rest of this entry

%d blogerów lubi to: